徐志摩作品《黄鹂》赏析

【简介】感谢网友“兰兰子日记”参与投稿，以下是小编为大家整理的徐志摩作品《黄鹂》赏析（共10篇），仅供参考，欢迎大家阅读。

篇1：徐志摩《黄鹂》赏析

一掠颜色飞上了树。

“看，一只黄鹂!”有人说。

翘着尾尖，它不作声，

艳异照亮了浓密——

像是春光，火焰，像是热情。

等候他唱，我们静着望，

怕惊了它，但它一展翅，

冲破浓密，化一朵彩云;

它飞了，不见了，没了——

像是春光，火焰，像是热情。

(选自《猛虎集》)

篇2：徐志摩《黄鹂》赏析

这是一首描写黄鹂的小诗，上节写黄鹂的到来带给人们惊喜和期盼。作者是通过描写黄鹂的色彩和动静来展现的。首句的“颜色”一词虽未写色彩，但第二句有人的惊叹和第四句的“艳异照亮了浓密”虚写了色彩的亮丽，这色彩打破了沉寂的树林。而首句的“掠”和“飞”突出了动态，第三句“翘着尾尖，它不作声”突出了安静，作者以瞬间的'动静生动地展现了黄鹂迅疾飞来又默立枝头的情状，展现了人们对黄鹂即将欢唱的期冀。

下节写黄鹂的飞逝带给人们无限的惆怅。我们的“静着望”却没能获得黄鹂的欢唱，黄鹂“展翅”离去，它“不见了，没了”，一下子便由前面的希望转为失望。欢乐和期盼为失落和惆怅所取代。

而上下节中的最后一句看似重复的三个比喻“春光”“火焰”和“热情”，却有着不同的内涵。前者比喻美好和激情，让人感到欢欣与希望;后者则预示着短暂，瞬间即逝的快乐和希望，是匆匆逝去后的感叹和惆怅，让人充满了失落感。

作者借助“黄鹂”的形象，象征着年轻时抱有的“爱”“自由”和“美”的理想;然而，面对这远去的理想，诗人和他的同伴们却只能无奈地观望，表现了在社会现实面前理想的失落与破灭。这首诗全诗构思精巧，结构谨严，意象奇特，给人凄美的印象。

篇3：徐志摩的《黄鹂》赏析

徐志摩的《黄鹂》赏析

黄鹂

一掠颜色飞上了树。

“看，一只黄鹂!”有人说。

翘着尾尖，它不作声，

艳异照亮了浓密——

象是春光，火焰，象是热情，

等候它唱，我们静着望，

怕惊了它。但它一展翅，

冲破浓密，化一朵彩云;

它飞了，不见了，没了——

象是春光，火焰，象是热情。

①写作时间不详，初载

1930年2月10日《新月》月刊

第2卷第12号，属名徐志摩。

诗评:

《黄鹂》这首诗最初刊载于1930年2月10日《新月》月刊第2卷第12号上，后收入《猛虎集》。诗很简单：写一只黄鹂鸟不知从哪里飞来，掠上树稍，默不作声地伫立在那里，华丽的羽毛在枝桠间闪烁，“艳异照亮了浓密——/象是春天，火焰，象是热情。”于是招来了我们这些观望的人(诗人?自由的信徒?泛神论者?)，小心翼翼地聚集在树下，期待着这只美丽的鸟引吭高歌。可是它却“一展翅”飞走了：

冲破浓密，化一朵彩云;

它飞了，不见了，没了——

于是带走了春天，带走了火焰，也带走了热情。这首诗意不尽于言终。如果我们鉴品的触角仅仅满足于诗的表象，那我们将一无所获。这就要求我们必须寻找这首诗的深层结构，或如黑格尔所言，寻找它的“暗寓意”(《美学》第二卷，13页)。在这个意义上说，《黄鹂》实际上已经成为一篇类寓言;或曰，一首象征的诗。

指出徐志摩诗中象征手法的存在，对于我们理解他的诗艺不无裨益。因为诗人对于各种“主义”腹诽甚多。早在1922年的《艺术与人生》一文中，他就批评中国新诗表面上是现实主义，骨子里却是根本的非现实性;此外还有毫不自然的自然主义，以及成功地发明了没有意义的象征的象征主义。其结果是虽然达到了什么主义，却没有人再敢称它为诗了。在后来写就的《“新月”的态度》(1928)中，他又对当时文坛上的13个派别大举讨伐之师。然而腹诽归腹诽，在具体的艺术实践中，他还是兼收并蓄，广征博引，真正“把创格的新诗当一件认真事做”(《诗刊弁言》)。所以他的诗并非千人一面，一律采取单调的直线抒情法，而是尽可能地运用各种风格和手法，以达到最完美的艺术效果。《黄鹂》中象征的运用，便是一个明证。

指出《黄鹂》是一首象征的诗，并不意味着我们就可以指出“黄鹂”形象具体的.所指。作者最初的创作意图已经漫漶不清了，但也并非无迹可寻，甚至在诗中我们也可以捕捉到一些宝贵的启示。首先应该注意到，在这首诗中诗人并没有选择“我”这一更为强烈的主体抒情意象作为这首诗的主词，而是采用了“我们”这种集体性的称谓。作为一群观望者，“我们”始终缄默无言(我们静着望，/怕惊了它)，流露出一种“流水落花春去也”的无奈情绪。不过“我们”作为群体性的存在，至少明确了一件事，即：“黄鹂”的象征意义不只是对“我”而言的。其次，诗中两次出现的“象是春光，火焰，象是热情”的比喻，也给我们重要的提示。因为无论是春光，火焰，还是热情，都寓指了一种美好的东西，而这种东西已经“不见了”。由此我们可以想到韶光易逝，青春不回，爱情并非不朽的，等等。因此要想确定“黄鹂”形象具体的意指，还必须联系到徐志摩当时的思想状况来分析。

我们知道，诗人刚回国时踌躇满志，意气风发。他联合了一群志同道合的朋友成立新月社，准备在社会上“露棱角”。他将自己的高世之志称为“单纯信仰”，胡适则洗炼地将其概括为“爱、自由、美”三个大字。正因了这“单纯信仰”，他拒绝一切现实的东西，追求一种更完满、更超脱的结局。在政治上则左右开弓，以至于有人认为“新月”派是当时中国的第三种政治力量。然而在现实面前，任何这类的“单纯信仰”都是要破灭的。世易时移，再加上家庭罹变，诗人逐渐变得消极而颓废。他感染上哈代的悲观主义情绪，“托着一肩思想的重负，/早晚都不得放手”(《哈代》)正是他彼时心情的写照。人们总以为徐志摩活得潇洒，死得超脱，蔡元培的挽联上就写着：谈话是诗，举动是诗，毕生行迳都是诗，诗的意味渗透了，随遇自有东土;乘船可死，驱车可死，斗室生卧也可死，死于飞机偶然者，不必视为畏途。

可又有谁知道诗人心中的滋味呢?由是观，我认为“黄鹂”的形象正象征他那远去的“爱、自由，美”的理想;而徐志摩们也只能无奈地观望，年青时的热情被那只远去的黄鹂鸟带得杳无踪迹了。

有人认为“黄鹂”的形象是雪莱的“云雀”形象的再现。若果此说成立，那么我想也是反其意而用之。《云雀》中那种张扬挺拔的热情在《黄鹂》中已经欲觅无痕了。

篇4：徐志摩《黄鹂》教案

徐志摩《黄鹂》教案

黄鹂

【教学目标】

一、分析诗歌中“黄鹂”这个意象的特点，体会诗人的感情。

二、学生通过对诗人其他诗作的比较阅读，了解徐志摩诗的特点。

【教学设想】

徐志摩这个名字对于中学生来说，是有几分神秘色彩的，可以通过留预习作业——“走近志摩”，让学生走近诗人，搜集徐志摩的资料，了解他的主要经历。(上网、到图书馆查阅)从《黄鹂》入手，拓展阅读，比较《雪花的快乐》《为要寻一个明星》《阔的海》三首诗在意象、思想情感上的相同点。

【教学安排】

一课时。

【教学过程】

一、阅读《黄鹂》。

(一)简述诗歌内容

诗歌写一只黄鹂鸟不知从哪里飞来，掠上树梢，默不作声地伫立在那里，华丽的羽毛在枝桠间闪烁，“艳异照亮了浓密——/像是春光，火焰，像是热情”，于是招来了我们这些观望的人(一个怎样的群体，可以想象)，小心翼翼地聚集在树下，期待着这只美丽的鸟引吭高歌。可是它却“一展翅”飞走了。

(二)分析意象

作者最初的创作意图已经不十分清楚了，但也并非无迹可寻，我们在诗中也可以捕捉到一些宝贵的启示。

引导题：

1黄鹂有何特点?

(1)“一掠颜色飞上了树”中，“掠”“颜色”表现了黄鹂的什么特点?

(2)“不作声”能看出黄鹂什么特点?

(3)如何看待诗人“艳异”的感受?

(4)两次出现“春光”“火焰”“热情”含义有何不同?本体、喻体有何不同?

2你觉得“黄鹂”象征什么?

(三)体会诗人的情感

引导题：

(1)“我们”是怎样的一个群体?“我们”在期待什么?

(2)“怕惊了它”表现“我们”怎样的心理?

(3)结尾中“它飞了，不见了，没了”，诗人感受如何?

(4)这首诗言终意犹未尽，试谈谈诗人还有哪些未尽之意。

(四)讨论

师生以上述问题为引导，主要理解下面三个问题。

1黄鹂有何特点?

抓住“掠”“颜色”“艳异”等词语可以看出，黄鹂迅捷、惹眼，这是黄鹂在一瞬间给人的视觉感受，充满灵性、给人带来意外惊喜;“不作声”又多了几分神秘，引人向往;前一个“像是春光，火焰，像是热情”比喻黄鹂，使人感受到它充满生机、活力，热烈、冲动、张扬，引人向往。

2你觉得黄鹂象征什么?

《黄鹂》是一首象征诗，并不意味着我们就可以指出黄鹂形象具体的所指。诗中两次出现的“像是春光，火焰，像是热情”的比喻，也给我们重要的提示。因为无论是春光、火焰，还是热情，都寓指了一种美好的东西，而这种东西已经“不见了”。由此我们可以想到这是一种理想的破灭，韶光易逝，青春不回，爱情并非不朽，等等。

因此要想确定黄鹂形象具体的意指，还必须联系到徐志摩当时的思想状况。

学生展示预习作业“走近志摩”的材料。

举例：

徐志摩(1896—1931)，现代诗人、散文家。19毕业于杭州一中，先后就读于上海沪江大学、天津北洋大学和北京大学。19赴美国学习银行学。19赴英国留学，入伦敦剑桥大学当特别生，研究政治经济学。在剑桥两年深受西方教育的熏陶及欧美浪漫主义和唯美派诗人的影响。

1921年开始创作新诗。1922年返国后在报刊上发表大量诗文。1923年，参与发起成立新月社，加入文学研究会。1924年与胡适、陈西滢等创办《现代评论》周刊，任北京大学教授。印度大诗人泰戈尔访华时任翻译。1925年赴欧洲，游历苏、德、意、法等国。1926年在北京主编《晨报》副刊《诗镌》，与闻一多、朱湘等人开展新诗格律化运动，影响到新诗艺术的发展。同年移居上海，任光华大学、大夏大学和南京中央大学教授。1927年参加创办新月书店。次年《新月》月刊创刊后任主编，并出国游历英、美、日、印诸国。1930年任中华文化基金委员会委员，被选为英国诗社社员。同年冬到北京大学与北京女子大学任教。1931年初，与陈梦家、方玮德创办《诗刊》季刊，被推选为笔会中国分会理事。同年11月19日，由南京乘飞机到北平，因遇雾在济南附近触山，机坠身亡。著有诗集《志摩的诗》《翡冷翠的一夜》《猛虎集》《云游》，散文集《落叶》《巴黎的鳞爪》《自剖》《秋》，小说散文集《轮盘》，戏剧《卞昆冈》(与陆小曼合写)，日记《爱眉小札》《志摩日记》，译著《曼殊斐尔小说集》等。他的作品已编为《徐志摩文集》出版。徐诗字句清新，韵律谐和，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化，并追求艺术形式的整饬、华美，具有鲜明的艺术个性，为新月派的代表诗人。他的散文也自成一格，取得了不亚于诗歌的成就，其中《自剖》《想飞》《我所知道的康桥》《翡冷翠山居闲话》等都是传世的名篇。

我们知道，诗人刚回国时踌躇满志，意气风发。他联合了一群志同道合的朋友成立新月社，准备在社会上“露棱角”。他将自己的高世之志称为“单纯信仰”，胡适则洗练地将其概括为“爱”“自由”“美”三个大字。正因了这“单纯信仰”，他拒绝一切现实的东西，追求一种更完满、更超脱的结局。

诗人在政治上则左右开弓，以至于有人认为新月派是当时中国的第三种政治力量。然而在现实面前，任何这类的“单纯信仰”都是要破灭的。世易时移，再加上家庭罹变，诗人逐渐变得消极而颓废。

由是观，黄鹂的形象正象征他那远去的“爱”“自由”“美”的理想。

3表现了诗人什么样的情感?

应该注意到，在这首诗中诗人并没有选择“我”这一更为强烈的主体抒情意象作为主词，而是采用了“我们”这种集体性的称谓。黄鹂的象征意义不只是对“我”而言的。作为一群观望者，“我们”始终缄默无言(我们静着望，/怕惊了它)，流露出一种“流水落花春去也”的无奈情绪。徐志摩们也只能无奈地观望，年青时的热情被那只远去的黄鹂鸟带得杳无踪迹了。

二、印发材料，比较徐志摩诗作三首《雪花的快乐》《为要寻一个明星》《阔的海》。

雪花的快乐

假如我是一朵雪花，

翩翩的在半空里潇洒，

我一定认清我的方向——

飞扬，飞扬，飞扬，

——这地面上有我的方向。

不去那冷寞的幽谷，

不去那凄清的山麓，

也不上荒街去惆怅——

飞扬，飞扬，飞扬，

——你看，我有我的方向!

在半空里娟娟的飞舞，

认明了那清幽的住处，

等着她来花园里探望——

飞扬，飞扬，飞扬，

——啊，她身上有朱砂梅的清香!

那时我凭借我的身轻，

盈盈的，沾住了她的衣襟，

贴近她柔波似的心胸——

消溶，消溶，消溶

——溶入了她柔波似的心胸!

为要寻一个明星

我骑着一匹拐腿的瞎马，

向着黑夜里加鞭;——

向着黑夜里加鞭，

我跨着一匹拐腿的瞎马!

我冲入这黑绵绵的昏夜，

为要寻一颗明星;——

为要寻一颗明星，

我冲入这黑茫茫的荒野。

累坏了，累坏了我胯下的牲口，

那明星还不出现;——

那明星还不出现，

累坏了，累坏了马鞍上的身手。

这回天上透出了水晶似的光明，

荒野里倒着一只牲口，

黑夜里躺着一具尸首。——

这回天上透出了水晶似的光明!

阔的海

阔的海空的天我不需要，

我也不想放一只巨大的纸鹞

上天去捉弄四面八方的风;

我只要一分钟

我只要一点光

我只要一条缝，

像一个小孩爬伏

在一间暗屋的窗前

望着西天边不死的一条

缝，一点

光，一分

钟。

(一)思考

1比较三首诗意象的特点。

2谈谈这三首诗表达的'感情有何相同之处。

(二)讨论

1?比较三首诗意象的特点。

(1)《雪花的快乐》

“雪花”——“翩翩的在半空里潇洒”(欢快、无拘无束、轻松自由)

“认清我的方向”(目标明确)

“飞扬，飞扬，飞扬”(坚定执著、矢志不渝)

“她”——“有朱砂梅的清香”“柔波似的心胸”(理想的象征)

(2)《为要寻一个明星》

“明星”——理想、美、信仰或者爱情

“瞎马”——追求理想过程中的凭借物

“荒野”“昏夜”——黑暗的环境

骑手——诗人自比

(3)《阔的海》

“一条缝”“一点光”“一分钟”——表现出诗人追求光明的可怜、卑微和顽强执著。

2?谈谈这三首诗表达的感情有何相同之处。

(1)《雪花的快乐》

这首诗重复出现的“飞扬，飞扬，飞扬”织出一幅深邃的灵魂图画。雪花的旋转、飞翔和最终归宿完全吻合诗人优美灵魂的自由、坚定和执著。阅读这首诗，体会诗人的情感，要关注到，这一切展开建筑在“假如”之上。现实中他的灵魂也许正在深受囚禁之苦，现实和肉身的沉重正在折磨他。

(2)《为要寻一个明星》

“为了寻一个明星”，这“明星”是什么?意象的隐喻是不确定的。但你可以感受到它与寻求者之间的严峻关系，黑绵绵的昏夜是对明星的一种严丝密缝的遮蔽，而执著的骑手却寻求它的敞亮，这中间隔着的是黑茫茫的荒野，骑手的胯下却是匹拐腿的瞎马。想往和可能之间的紧张关系就这样构成了。至于这种意象，人们根据自己的经验去“填充”好了：理想、美、信仰或者爱情。“这回天上透出了水晶似的光明，荒野里倒着一只牲口，黑夜里躺着一具尸首。——这回天上透出了水晶似的光明!”在理想和希望有一点影子时，主人公已没有机会看到。从中我们体会到诗人追求理想过程中美丽的挣扎。

(3)《阔的海》

徐志摩在他为数并不算很多的诗文中多次描写过“飞翔”，“飞翔、飞翔、飞翔”，然而，此刻，作者竟宣称放弃所有这些壮观和逍遥，宣称无疑象征自由的“阔的海空的天”“我不需要”，而只是奢望“一分钟”的时间，“一点光”的明亮和“一线天”似“一条缝”的希望。一个“小孩”，当然是纯真、新鲜的，生命刚开始，希望刚萌生，绝对应该拥有更多的光明，更美好的希望、更开阔的自由与更长远的生命。而却“在一间暗屋的窗前”“望着西天边不死的一条缝，一点光，一分钟”。这里面，满溢着诗人理想幻灭的几许沉重和悲凉。诗中，一个天真浪漫的理想主义者的希望显得如此的卑微、渺小而可怜。

从这三首诗中，我们可以看到，三首诗都是以浪漫主义的抒情笔调抒写自我的“灵性”，都是在表现诗人对理想的追求，透示出了对理想追求而不得的苦恼。

三、本课小结。

篇5：徐志摩诗歌《黄鹂》

作者——徐志摩

一掠颜色飞上了树。

“看，一只黄鹂!”有人说。

翘着尾尖，它不作声，

艳异照亮了浓密——

像是春光，火焰，像是热情，

等候它唱，我们静着望，

怕惊了它。但它一展翅，

冲破浓密，化一朵彩云;

它飞了，不见了，没了——

像是春光，火焰，像是热情。

(载1930年2月10日《新月》月刊第2卷第12号)

赏析

这首诗首句写出了黄鹂的色彩，写出了动感，第三句只写黄鹂翘着尾尖，以其瞬间之形显其瞬间之静，一动一静，生动地写出了黄鹂疾飞而来默然立于树上的神态。四五两句渐渐由实入虚，倾诉着由眼前黄鹂所激荡起的欢欣、愉悦和期冀。

第二节前四句写欢乐随着黄鹂的飞逝而瞬间逝去的惆怅，由前面的充实感转为失落感，令人不禁嘘叹。因此全诗表现的感情正像诗人在《猛虎集》序中所说：“痛苦与欢乐是浑成的一片”。

这首诗表现了诗人当时那种冲破牢笼、高飞远走，去度自由轻快生涯的渴求。全诗构思精巧，结构谨严，意象奇特，意境优美，读来给人以美的享受。

诗很简单：写一只黄鹂鸟不知从哪里飞来，掠上树稍，默不作声地伫立在那里，华丽的羽毛在枝桠间闪烁，“艳异照亮了浓密——象是春天，火焰，象是热情。”于是招来了我们这些观望的人(诗人自由的信徒泛神论者)，小心翼翼地聚集在树下，期待着这只美丽的鸟引吭高歌。可是它却“一展翅”飞走了：

冲破浓密，化一朵彩云;它飞了，不见了，没了——

于是带走了春天，带走了火焰，也带走了热情。

指出《黄鹂》是一首象征的诗，并不意味着就可以指出“黄鹂”形象具体的所指。作者最初的创作意图已经漫漶不清了，但也并非无迹可寻，甚至在诗中我们也可以捕捉到一些宝贵的'启示。首先应该注意到，在这首诗中诗人并没有选择“我”这一更为强烈的主体抒情意象作为这首诗的主词，而是采用了“我们”这种集体性的称谓。作为一群观望者，“我们”始终缄默无言(我们静着望，怕惊了它)，流露出一种“流水落花春去也”的无奈情绪。不过“我们”作为群体性的存在，至少明确了一件事，即：“黄鹂”的象征意义不只是对“我”而言的。其次，诗中两次出现的“象是春光，火焰，象是热情”的比喻，也给我们重要的提示。因为无论是春光，火焰，还是热情，都寓指了一种美好的东西，而这种东西已经“不见了”。由此我们可以想到韶光易逝，青春不回，爱情并非不朽的，等等。因此要想确定“黄鹂”形象具体的意指，还必须联系到徐志摩当时的思想状况来分析。

诗人刚回国时踌躇满志，意气风发。他联合了一群志同道合的朋友成立新月社，准备在社会上“露棱角”。他将自己的高世之志称为“单纯信仰”，胡适则洗炼地将其概括为“爱、自由、”三个大字。正因了这“单纯信仰”，他拒绝一切现实的东西，追求一种更完满、更超脱的结局。在政治上则左右开弓，以至于有人认为新月”派是当时中国的第三种政治力量。然而在现实面前，任何这类的“单纯信仰”都是要破灭的。世易时移，再加上家庭罹变，诗人逐渐变得消极而颓废。他感染上哈代的悲观主义情绪，“托着一肩思想的重负，早晚都不得放手”(《哈代》)正是他彼时心情的写照。

可又有谁知道诗人心中的滋味呢?由是观，“黄鹂”的形象正象征他那远去的“爱、自由，美”的理想;而徐志摩们也只能无奈地观望，年青时的热情被那只远去的黄鹂鸟带得杳无踪迹了。

有人认为“黄鹂”的形象是雪莱的“云雀”形象的再现。若果此说成立，那么也是反其意而用之。《云雀》中那种张扬挺拔的热情在《黄鹂》中已经欲觅无痕了。

篇6：徐志摩作品

徐志摩，(181月15日—1931年11月19日)，现代诗人、散文家。原名章垿，字槱森，留学英国时改名志摩。曾经用过的笔名：南湖、诗哲、海谷、谷、大兵、云中鹤、仙鹤、删我、心手、黄狗、谔谔等。徐志摩是新月派代表诗人，新月诗社成员。19毕业于杭州一中，先后就读于上海沪江大学、天津北洋大学和北京大学。 19赴美国克拉克大学学习银行学。十个月即告毕业，获学士学位，得一等荣誉奖。同年，转入纽约的哥伦比亚大学的研究院，进经济系。[1] 19赴英国留学，入剑桥大学当特别生，研究政治经济学。在剑桥两年深受西方教育的熏陶及欧美浪漫主义和唯美派诗人的.影响。奠定其浪漫主义诗风。1923年成立新月社。1924年任北京大学教授。1926年任光华大学、大夏大学和南京中央大学(1949年更名为南京大学)教授。1930年辞去了上海和南京的职务，应胡适之邀，再度任北京大学教授，兼北京女子师范大学教授。1931年11月19日因飞机失事罹难。代表作品有《再别康桥》《翡冷翠的一夜》。

个 人 作 品 明 细

篇7：徐志摩作品

现代诗人、散文家。徐志摩原名章Γ字┥，留学英国时改名志摩。徐志摩是新月派代表诗人，新月诗社成员。1931年11月19日因飞机失事罹难。代表作品有《再别康桥》《翡冷翠的一夜》。

1/10

最是那一低头的温柔，

像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，

道一声珍重，道一声珍重，

那一声珍重里有蜜甜的忧愁

沙扬娜拉！

――徐志摩《沙扬娜拉赠日本女郎》

2/10

看一回凝静的桥影，

数一数螺钿的波纹，

我倚暖了石栏的青苔，

青苔凉透了我的心坎；

月儿，你休学新娘羞，

把锦被掩盖你光艳首，

你昨宵也在此勾留，

可听她允许今夜来否？

听远村寺塔的钟声，

象梦里的轻涛吐复收，

省心海念潮的涨歇，

依稀漂泊踉跄的孤舟！

水粼粼，夜冥冥，思悠悠，

何处是我恋的多情友，

风飕飕，柳飘飘，榆钱斗斗，

令人长忆伤春的歌喉。

――徐志摩《月下待杜鹃不来》

3/10

在那山道旁，一天雾鞯某上，

初生的小蓝花在草丛里窥觑，

我送别她归去，与她在此分离，

在青草里飘拂，她的洁白的裙衣。

我不曾开言，她亦不曾告辞，

驻足在山道旁，我暗暗的寻思，

“吐露你的秘密，这不是最好时机？”

露沾的小草花，仿佛恼我的迟疑。

为什么迟疑，这是最后的时机，

在这山道旁，在这雾盲的朝上?

收集了勇气，向着她我旋转身去：

但是啊，为什么她这满眼凄惶了

我咽住了我的话，低下了我的头，

水灼与冰激在我的心胸间回荡，

啊，我认识了我的命运，她的忧愁，

在这浓雾里，在这凄清的道旁！

在那天朝上，在雾茫茫的山道旁，

新生的小蓝花在草丛里睥睨

我目送她远去，与她从此分离

在青草间飘拂，她那洁白的裙衣！

――徐志摩《在山的那道旁》

4/10

我亦愿意赞美这神奇的宇宙，

我亦愿意忘却了人间有忧愁，

象一只没挂累的梅花雀，

清朝上歌唱，黄昏时跳跃；

假如她清风似的`常在我的左右！

我亦想望我的诗句清水似的流，

我亦想望我的心池鱼似的悠悠；

但如今膏火是我的心，

再休问我闲暇的诗情？

上帝！你一天不还她生命与自由！

――徐志摩《呻吟语》

5/10

我是天空里的一片云，

偶尔投影在你的波心

你不必讶异，

更无须欢喜

在转瞬间消灭了踪影。

你我相逢在黑夜的海上，

你有你的，我有我的，方向；

你记得也好，

最好你忘掉，

在这交会时互放的光亮！

――徐志摩《偶然》

6/10

今晚天上有半轮的下弦月；

我想携着她的手，

往明月多处走

一样是清光，我说，圆满或残缺。

园里有一树开剩的玉兰花；

她有的是爱花癣，

我爱看她的怜惜

一样是芬芳，她说，满花与残花。

浓阴里有一只过时的夜莺，

她受了秋凉，

不如从前浏亮

快死了，她说，但我不悔我的痴情！

但这莺，这一树花，这半轮月

我独自沉吟，

对着我的身影

她在那里，阿，为什么伤悲，凋谢，残缺？

――徐志摩《客中》

7/10

轻轻的我走了，

正如我轻轻的来；

我轻轻的招手，

作别西天的云彩。

那河畔的金柳

是夕阳中的新娘

波光里的艳影，

在我的心头荡漾。

软泥上的青荇，

油油的在水底招摇；

在康河的柔波里，

我甘心做一条水草

那树荫下的一潭，

不是清泉，是天上虹

揉碎在浮藻间，

沉淀着彩虹似的梦。

寻梦？撑一支长篙，

向青草更青处漫溯，

满载一船星辉，

在星辉斑斓里放歌

但我不能放歌，

悄悄是别离的笙箫；

夏虫也为我沉默，

沉默是今晚的康桥！

悄悄的我走了，

正如我悄悄的来；

我挥一挥衣袖，

不带走一片云彩。

――徐志摩《再别康桥》

8/10

阴沉，黑暗，毒蛇似的蜿蜒，

生活逼成了一条甬道：

一度陷入，你只可向前，

手扪索着冷壁的粘潮，

在妖魔的脏腑内挣扎，

头顶不见一线的天光

这魂魄，在恐怖的压迫下，

除了消灭更有什么愿望？

――徐志摩《生活》

9/10

我不知道风

是在哪一个方向吹

我是在梦中，

在梦的轻波里依洄。

我不知道风

是在哪一个方向吹

我是在梦中，

她的温存，我的迷醉。

我不知道风

是在哪一个方向吹

我是在梦中，

甜美是梦里的光辉。

我不知道风

是在哪一个方向吹

我是在梦中，

她的负心，我的伤悲。

我不知道风

是在哪一个方向吹

我是在梦中，

在梦的悲哀里心碎！

我不知道风

是在哪一个方向吹

我是在梦中，

黯淡是梦里的光辉。

――徐志摩《我不知道风 是在哪一个方向吹》

10/10

在春风不再回来的那一年，

在枯枝不再青条的那一天，

那时间天空再没有光照，

只黑蒙蒙的妖氛弥漫着

太阳，月亮，星光死去了的空间；

在一切标准推翻的那一天，

在一切价值重估的那时间：

暴露在最后审判的威灵中

一切的虚伪与虚荣与虚空：

赤裸裸的灵魂们匍匐在主的跟前；

我爱，那时间你我再不必张皇，

更不须声诉，辨冤，再不必隐藏，

你我的心，象一朵雪白的并蒂莲，

在爱的青梗上秀挺，欢欣，鲜妍，

在主的跟前，爱是唯一的荣光。

――徐志摩《最后的那一天》

篇8：徐志摩的《黄鹂》赏析与练习

徐志摩的《黄鹂》赏析与练习

从《沙扬娜拉》、《再别康桥》到《云游》，人们很自然在其中找出徐志摩诗作中基本一致的诗歌形象和抒情风格。在这类最能代表徐志摩才性和诗情的诗歌里，不仅以其优美的想象以及意境的空灵洒脱打动着读者，而且也因为其中隐约着的对人生的理解与生命的把握时时透出的希望与信仰使读者认识到艺术的价值与美的意义。

黄鹂

一掠颜色飞上了树。

“看，一只黄鹂!”有人说。

翘着尾尖，它不作声，

艳异照亮了浓密—

像是春光，火焰，像是热情。

等候他唱，我们静着望，

怕惊了它，但它一展翅，

冲破浓密，化一朵彩云;

它飞了，不见了，没了——

像是春光，火焰，像是热情。

【内容简析】

这是一首描写黄鹂的小诗，上节写黄鹂的到来带给人们惊喜和期盼。作者是通过描写黄鹂的色彩和动静来展现的。首句的“颜色”一词虽未写色彩，但第二句有人的惊叹和第四句的“艳异照亮了浓密”虚写了色彩的亮丽，这色彩打破了沉寂的树林。而首句的“掠”和“飞”突出了动态，第三句“翘着尾尖，它不作声”突出了安静，作者以瞬间的动静生动地展现了黄鹂疾飞而来又默立枝头的情状，展现了人们对黄鹂即将欢唱的期冀。

下节写黄鹂的'飞逝带给人们无限的惆怅。我们的“静着望”却没能获得黄鹂的欢唱，黄鹂“展翅”离去，它“不见了，没了”，一下子便由前面的希望转为失望。欢乐和期盼为失落和惆怅所取代。

而上下节中的最后一句看似重复的三个比喻“春光”“火焰”和“热情”，却有着不同的内涵。前者比喻美好和激情，让人感到欢欣与希望;后者则预示着短暂，瞬间即逝的快乐和希望，是匆匆逝去后的感叹和惆怅，让人充满了失落感。

作者借助“黄鹂”的形象，象征着年轻时抱有的“爱”“自由”和“美”的理想;然而，面对这远去的理想，诗人和他的同伴们却只能无奈地观望，表现了在社会现实面前理想的失落与破灭。这首诗全诗构思精巧，结构谨严，意象奇特，给人凄美的印象。

【相关练习】

1、“一掠颜色飞上了树”这一诗句给你什么印象?有何特点?

2、第二段运用了什么表现手法?试加分析。

3、“它飞了，不见了，没了”语义上是重复的吗?说说你的看法。

4、两段末句完全一样，使用了比喻手法，但比喻的角度不同，请你说说它们各是从哪个角度展开比喻的，分别表达了怎样的感情。

【参考答案】

1、“一掠”已经写出速度之快，而飞来的不是具体的形象而是一种“颜色”，更突出黄鹂飞临时的迅捷，从人们来不及辨认中鲜活点染出了黄鹂突然飞临而来带给人们视觉的冲击。给人异峰突起之感，带来极大的震撼。

2、第二段使用了对比的表现手法，将我们“静着望”“怕惊了它”的行动和它突然飞走的行动对比展现，更突出了失望之情。

3、语义上并不重复，“飞了”写离去，“不见了”写它渐行渐远，直到隐没了身形，而“没了”展现的是结果。这样写层层加深，更好地突出了盼望者的失望之情。

4、前一段的三个喻体中，“春光”侧重于突出生机蓬勃，给人希望，而“火焰”展现欢快热烈，“热情”则重在展现对前途的信心;因此它们传达了美好和热情，让人欢欣与愉悦。而末段的“春光”“火焰”和“热情”的比喻则侧重于维持的时间短暂，转瞬即逝这一面，用于表现欢乐尚未展开就带来的强烈的失落感。

【赏析】

诗很简单：写一只黄鹂鸟不知从哪里飞来，掠上树稍，默不作声地伫立在那里，华丽的羽毛在枝桠间闪烁，“艳异照亮了浓密——/象是春天，火焰，象是热情。”于是招来了我们这些观望的人(诗人?自由的信徒?泛神论者?)，小心翼翼地聚集在树下，期待着这只美丽的鸟引吭高歌。可是它却“一展翅”飞走了：

冲破浓密，化一朵彩云;

它飞了，不见了，没了——

于是带走了春天，带走了火焰，也带走了热情。

这首诗意不尽于言终。如果我们鉴品的触角仅仅满足于诗的表象，那我们将一无所获。这就要求我们必须寻找这首诗的深层结构，或如黑格尔所言，寻找它的“暗寓意”(《美学》第二卷，13页)。在这个意义上说，《黄鹂》实际上已经成为一篇类寓言;或曰，一首象征的诗。

指出徐志摩诗中象征手法的存在，对于我们理解他的诗艺不无裨益。因为诗人对于各种“主义”腹诽甚多。早在1922年的《艺术与人生》一文中，他就批评中国新诗表面上是现实主义，骨子里却是根本的非现实性;此外还有毫不自然的自然主义，以及成功地发明了没有意义的象征的象征主义。其结果是虽然达到了什么主义，却没有人再敢称它为诗了。在后来写就的《“新月”的态度》(1928)中，他又对当时文坛上的13个派别大举讨伐之师。然而腹诽归腹诽，在具体的艺术实践中，他还是兼收并蓄，广征博引，真正“把创格的新诗当一件认真事做”(《诗刊弁言》)。所以他的诗并非千人一面，一律采取单调的直线抒情法，而是尽可能地运用各种风格和手法，以达到最完美的艺术效果。《黄鹂》中象征的运用，便是一个明证。

我们知道，诗人刚回国时踌躇满志，意气风发。他联合了一群志同道合的朋友成立新月社，准备在社会上“露棱角”。他将自己的高世之志称为“单纯信仰”，胡适则洗炼地将其概括为“爱、自由、美”三个大字。正因了这“单纯信仰”，他拒绝一切现实的东西，追求一种更完满、更超脱的结局。在政治上则左右开弓，以至于有人认为“新月”派是当时中国的第三种政治力量。然而在现实面前，任何这类的“单纯信仰”都是要破灭的。世易时移，再加上家庭罹变，诗人逐渐变得消极而颓废。他感染上哈代的悲观主义情绪，“托着一肩思想的重负，/早晚都不得放手”(《哈代》)正是他彼时心情的写照。人们总以为徐志摩活得潇洒，死得超脱，蔡元培的挽联上就写着：

谈话是诗，举动是诗，毕生行迳都是诗，诗的意味渗透了，随遇自有东土;乘船可死，驱车可死，斗室生卧也可死，死于飞机偶然者，不必视为畏途。可又有谁知道诗人心中的滋味呢?由是观，我认为“黄鹂”的形象正象征他那远去的“爱、自由，美”的理想;而徐志摩们也只能无奈地观望，年青时的热情被那只远去的黄鹂鸟带得杳无踪迹了。有人认为“黄鹂”的形象是雪莱的“云雀”形象的再现。若果此说成立，那么我想也是反其意而用之。《云雀》中那种张扬挺拔的热情在《黄鹂》中已经欲觅无痕了。

篇9：徐志摩作品《残诗》赏析

徐志摩作品《残诗》赏析

徐志摩作品《残诗》是怎样的一首诗篇呢?徐志摩作品《残诗》体现怎样的思想感情呢?徐志摩是现代著名的诗人，非常具有影响力。

怨谁?怨谁?这是青天里打雷?

关着，锁上;赶明儿瓷花砖上堆灰!

别瞧这白石台阶儿光润②，赶明儿，唉，

石缝里长草，石上松上青青的全是莓!

那廊下的青玉缸里养着鱼，真凤尾，

可还有谁给换水，谁给捞草，谁给喂?

要不了三五天准翻着白肚鼓着眼，

不浮着死，也就让冰分儿压一个扁!

顶可怜是那几个红嘴绿毛的鹦哥，

让娘娘教得顶乖，会跟着洞箫唱歌，

真娇养惯，喂食一迟，就叫人名儿骂，

现在，您叫去!就剩空院子给您答话!……

①写于1925年1月，初载于同年1月15日《晨报·文学旬刊》，署名徐志摩，原题

为《残诗一首》。

②1925年8月版《志摩的诗》“光润”为“光滑”。

《残诗》写于清朝末代皇帝被逐出皇宫的时候。题目叫《残诗》，可能有两种命意：一是作者自己废弃的一篇较长的诗仅留下来的一部分(象现在这个样子，却是一首完整的独立的短诗);二是和作者常慨叹的当时国家的“残破”和他自己所谓思想感情的残破有一定关系。

但不管其命意如何，《残诗》有着较高的艺术价值。在语言上，全诗用口语写成，这在作者的全部诗作中也是相当突出的，值得注意的是，作者采用社会下层人民的日常口语来描绘满清上层阶级的败落景象。本来卑下与高贵在昔日有着森严的界限，但时过境迁，今非昔比，原先强盛的现已残败，作者用市井语言去写显贵宫庭的败落，脱尽了宫庭的脂粉气，还原了世俗的纯朴自然，在语境和情调上形成一种特殊的氛围，这是仅用书面语所无法达到的效果。当然，《残诗》中的'日常口语，经过了作者精心提炼，已经没有日常口语的零乱芜杂，可说是“珠圆玉润”。

在诗的句法与章法的安排上，《残诗》也有独到之处，它不象徐志摩的其他许多新诗那样，在句法和章法上注重排比和对称，相反，这里追求的是句子结构的错杂，力避句子结构的类同，虽然整首诗在外在形象上齐整得象块豆腐干，但句子结构极其灵活多变，句子与句子之间是一种松散的、自由的流动关系，加之作者不断地变化句子语气，用疑问、反诘、感叹、否定语气来避免过多的直陈句，表达出一种变幻不定的思绪，增强了诗内在的张力和弹性。

在押韵技巧上，从脚韵安排讲，是西诗常用的偶韵体，两行押一韵，两行换一韵，这种诗体在英国过去叫“英雄偶韵体”，但到后来，却适于用来写讽刺诗。《残诗》作者也这样用而没有流于庸俗，既自然贴切，又极富音律美。

篇10：徐志摩的诗歌黄鹂

徐志摩的诗歌黄鹂

徐志摩是一位在中国文坛上曾经活跃一时并有一定影响的作家，他的世界观是没有主导思想的，或者说是个超阶级的“不含党派色彩的诗人”。他的思想、创作呈现的面貌，发展的趋势，都说明他是个布尔乔亚诗人。他的思想的发展变化，他的创作前后期的不同状况，是和当时社会历史特点关联着的。下面是徐志摩的诗歌黄鹂，请参考！

徐志摩的诗歌黄鹂

《黄鹂》

一掠颜色飞上啦树。

“看，一只黄鹂！”有人说。

翘着尾尖，它不作声，

艳异照亮啦浓密——

象是春光，火焰，象是热情，

等候它唱，我们静着望，

怕惊啦它。但它一展翅，

冲破浓密，化一朵彩云；

它飞啦，不见啦，没啦——

象是春光，火焰，象是热情。

诗评:

《黄鹂》这首诗最初刊载于1930年2月10日《新月》月刊第2卷第12号上，后收入《猛虎集》。诗很简单：写一只黄鹂鸟不知从哪里飞来，掠上树稍，默不作声地伫立在那里，华丽的羽毛在枝桠间闪烁，“艳异照亮啦浓密——／象是春天，火焰，象是热情。”于是招来啦我们这些观望的人（诗人？自由的信徒？泛神论者？），小心翼翼地聚集在树下，期待着这只美丽的鸟引吭高歌。可是它却“一展翅”飞走啦：

冲破浓密，化一朵彩云；

它飞啦，不见啦，没啦——

于是带走啦春天，带走啦火焰，也带走啦热情。

这首诗意不尽于言终。如果我们鉴品的触角仅仅满足于诗的表象，那我们将一无所获。这就要求我们必须寻找这首诗的深层结构，或如黑格尔所言，寻找它的“暗寓意”（《美学》第二卷，13页）。在这个意义上说，《黄鹂》实际上已经成为一篇类寓言；或曰，一首象征的诗。指出徐志摩诗中象征手法的存在，对于我们理解他的诗艺不无裨益。因为诗人对于各种“主义”腹诽甚多。早在1922年的《艺术与人生》一文中，他就批评中国新诗表面上是现实主义，骨子里却是根本的非现实性；此外还有毫不自然的自然主义，以及成功地发明啦没有意义的象征的象征主义。其结果是虽然达到啦什么主义，却没有人再敢称它为诗啦。在后来写就的《“新月”的态度》（1928）中，他又对当时文坛上的13个派

别大举讨伐之师。然而腹诽归腹诽，在具体的艺术实践中，他还是兼收并蓄，广征博引，真正“把创格的新诗当一件认真事做”（《诗刊弁言》）。所以他的诗并非千人一面，一律采取单调的直线抒情法，而是尽可能地运用各种风格和手法，以达到最完美的艺术效果。《黄鹂》中象征的运用，便是一个明证。指出《黄鹂》是一首象征的诗，并不意味着我们就可以指出“黄鹂”形象具体的所指。作者最初的创作意图已经漫漶不清啦，但也并非无迹可寻，甚至在诗中我们也可以捕捉到一些宝贵的启示。首先应该注意到，在这首诗中诗人并没有选择“我”这一更为强烈的主体抒情意象作为这首诗的主词，而是采用啦“我们”这种集体性的称谓。作为一群观望者，“我们”始终缄默无言（我们静着望，／怕惊啦它），流露出一种“流水落花春去也”的`无奈情绪。不过“我们”作为群体性的存在，至少明确啦一件事，即：“黄鹂”的象征意义不只是对“我”而言的。其次，诗中两次出现的“象是春光，火焰，象是热情”的比喻，也给我们重要的提示。因为无论是春光，火焰，还是热情，都寓指啦一种美好的东西，而这种东西已经“不见啦”。由此我们可以想到韶光易逝，青春不回，爱情并非不朽的，等等。因此要想确定“黄鹂”形象具体的意指，还必须联系到徐志摩当时的思想状况来分析。

我们知道，诗人刚回国时踌躇满志，意气风发。他联合啦一群志同道合的朋友成立新月社，准备在社会上“露棱角”。他将自己的高世之志称为“单纯信仰”，胡适则洗炼地将其概括为“爱、自由、美”三个大字。正因啦这“单纯信仰”，他拒绝一切现实的东西，追求一种更完满、更超脱的结局。在政治上则左右开弓，以至于有人认为“新月”派是当时中国的第三种政治力量。然而在现实面前，任何这类的“单纯信仰”都是要破灭的。世易时移，再加上家庭罹变，诗人逐渐变得消极而颓废。他感染上哈代的悲观主义情绪，“托着一肩思想的重负，／早晚都不得放手”（《哈代》）正是他彼时心情的写照。人们总以为徐志摩活得潇洒，死得超脱，蔡元培的挽联上就写着：谈话是诗，举动是诗，毕生行迳都是诗，诗的意味渗透啦，随遇自有东土；乘船可死，驱车可死，斗室生卧也可死，死于飞机偶然者，不必视为畏途。可又有谁知道诗人心中的滋味呢？由是观，我认为“黄鹂”的形象正象征他那远去的“爱、自由，美”的理想；而徐志摩们也只能无奈地观望，年青时的热情被那只远去的黄鹂鸟带得杳无踪迹啦。

有人认为“黄鹂”的形象是雪莱的“云雀”形象的再现。若果此说成立，那么我想也是反其意而用之。《云雀》中那种张扬挺拔的热情在《黄鹂》中已经欲觅无痕啦。